35 jurugambar Magnum Foto memberi amatours nasihat

• 35 Magnum Foto jurugambar memberi nasihat kepada bakal amatur

Terpesona oleh jurugambar Bill Reeves (Bill Reeves), yang bernasib baik untuk belajar daripada tuan seperti Eli Reed (Eli Reed) dan Paolo Pellegrin (Paolo Pellegrin), memberitahu penerbitan blog yang terkenal di dunia agensi Magnum Foto, yang menyediakan nasihat kepada svetopistsam muda.

bahan yang dikumpulkan bersama-sama seratus Alec (Alec Soth), pengarang beberapa projek gambar yang besar, seperti "Sleeping oleh Mississippi" ( "Tidur di Mississippi"), difilemkan pada kamera pavilion 8x10 format.

Ini adalah apa yang Bill berkata kira-kira Alec:

"Alec adalah senarai apa gambar. Di kalangan mereka - objek yang sangat biasa, seperti beg pakaian, banyak negara, khususnya, orang-orang luar biasa tinggi. senarai ini, beliau bertugas di roda kereta, jadi, jika anda melihat apa-apa daripada itu, jangan lupa untuk mengambil gambar. Dan jika dia bertemu fotopersonazha yang diperlukan, dia mula bercakap dengan dia, dan dari perbualan yang menentukan objek untuk tangkapan seterusnya. Begitu juga Alec sekali pun gambar orang yang terlibat dalam penciptaan model kapal terbang, dan kemudian - potret pelacur. Bagaimana mereka dapat sambungan antara mereka? kuku beliau telah dicat pada kapal terbang. Selepas itu dia pergi untuk mengambil gambar rumah zaman kanak-kanak Charles Lindbergh (Charles Lindberg), dan kemudian -. Tempat di mana orang dewasa muda menghabiskan Johnny Cash (Johnny Cash), dan sebagainya ".

Saya percaya bahawa tips ini dari jurugambar Magnum Foto - Penemuan yang tidak ternilai, jadi saya memutuskan untuk berkongsi, untuk memberikan pengetahuan dan cinta fotografi.

Membeli sepasang kasut yang baik berjalan dan ... jatuh cinta. Alec Acres (Alec Soth)

Cuba semua: photojournalism, fesyen, potret, bogel - apa-apa. Anda tidak tahu apa genre fotografi yang tepat untuk anda sehingga anda cuba. Semasa satu percutian musim panas (di kolej), saya mengambil pekerjaan di yang baru kembali kepada jurugambar iman Produk. Semua hari kita telah menembak sarung kaki dan mendengar gelombang radio agama. Kemudian saya datang ke kesimpulan bahawa saya bukan seorang jurugambar atau studio, atau mukmin. Pada tahun berikutnya, saya mendapat pekerjaan dalam edisi kecil akhbar dan terkejut apabila saya menyedari untuk diri sendiri, saya suka untuk mengambil gambar tugasan. Adalah penting - menyeronokkan. Anda perlu untuk menikmati proses dan apa yang anda menembak. Jika anda bosan atau anda tidak suka subjek ini, ia pasti akan menjadi ketara dalam gambar. Jika jauh ke anda suka mengambil gambar-gambar anak-anak itu - melakukannya. Alex Madzholi (Alex Majoli)

Saya akan mengesyorkan kepada membaca banyak sastera dan sedikit untuk melihat kerja-kerja jurugambar lain yang mungkin. Bekerja setiap hari, walaupun tanpa pekerjaan atau wang, kerja berdisiplin untuk diri mereka sendiri, bukan untuk kepentingan penerbit atau anugerah. Dan bekerjasama dengan orang, tidak semestinya dengan jurugambar, dan dengan orang-orang yang anda kagumi. Perkara utama - untuk belajar bagaimana untuk menyertai! Alex Webb (Alex Webb)

Photograph kerana anda suka dan perlu melakukan ini, dan ganjaran utama untuk anda akan menjadi proses menembak. anugerah lain - pengiktirafan, ganjaran kewangan - datang hanya untuk beberapa dan sangat singkat. Dan walaupun anda adalah terkenal, pasti akan ada masa apabila anda akan dilucutkan perhatian atau pendapatan tetap, dan yang paling penting - kedua-duanya. Sudah tentu, masih ada cara lain untuk menyara hidup ... Hidupkan gambar anda ke dalam hobi, bukan kerjaya. Alessandra Sanguinetti (Alessandra Sanguinetti)

Saya sendiri tidak keberatan untuk mengambil kesempatan daripada nasihat yang baik ... Perkara pertama yang datang ke fikiran - frasa tangkapan Bob Dylan (Bob Dylan): "Ada kepala ringan dan memeliharanya dengan mentol lampu" ( "Pastikan kepala yang baik dan sentiasa membawa cahaya mentol "). Gilden Bruce (Bruce Gilden)

Nasihat saya - mengambil gambar siapa anda! Carl de Keyzer (Carl De Keyzer)

benar-benar khusus untuk untuk sekurang-kurangnya 5 tahun, dan kemudian membuat keputusan sama ada anda mempunyai kerjaya. Jadi ramai orang yang berbakat menyerah pada awal-awal. lubang hitam besar yang terbuka di hadapan mereka apabila mereka meninggalkan dinding yang selesa di institusi atau universiti - pembunuh utama bakat masa depan. Christopher Anderson (Christopher Anderson)

Lupakan profesion itu sendiri, "jurugambar." Untuk bermula hanya menjadi mereka, dan mungkin profesion akan datang kepada anda kemudian. Jangan mengejar untuk menjadi muflis disebabkan oleh kamera. Jimi Hendrix (Jimi Hendrix) tidak memilih profesion pemuzik profesional sebelum dia belajar untuk bermain gitar. Dia suka muzik, mencipta sesuatu yang indah, dan ia kemudiannya menjadi profesionnya. Larry Towell (Larry Towell), sebagai contoh, bukan "profesional" jurugambar sehingga, sehingga saya mendapat terkenal. Menangkap gambar melalui kuasa, anda boleh, dan yang profesionnya. Tetapi tumpuan terutamanya kepada kerjaya, anda akan membuat gambar buruk yang anda hargai. Chris Steele-Perkins (Chris Steele-Perkins)

Constantine Manos (Constantine Manos):

1. Jangan sekali-kali menganggap bahawa gambar - ia adalah mudah. Beliau, seperti puisi - ia adalah mudah untuk mengarang sepasang frasa berima, tetapi ia tidak cukup untuk puisi yang baik.

2. Kajian gambar, melihat pencapaian orang lain, tetapi untuk tujuan pendidikan, jangan cuba untuk menjadi seperti mereka dari segi fotografi.

3. Tangkap perkara-perkara yang benar-benar menarik dan mengambil berat tentang anda, apa yang anda perlu untuk menembak.

4. Mengambil gambar seperti yang anda lihat patut, dan tidak seperti yang sepatutnya.

5. Bersikap terbuka kepada kritikan, ia boleh menjadi berguna, tetapi berpegang kepada nilai-nilai teras anda.

6. Kajian dan Teori - membantu, tetapi sebahagian besar daripada anda belajar dalam proses. Mengambil banyak gambar, tidak berpuas hati dengan mereka dan terus menembak, mengamalkan kemahiran mereka dan keluar ke dunia untuk berinteraksi.

Cuba untuk tidak mengambil gambar, yang menunjukkan betapa sesuatu yang kelihatan. cara anda yang hampir sama unsur-unsur dalam bingkai, menunjukkan bahawa tiada siapa yang dilihat sebelum ini, dan terus melihat. Dan jangan lupa untuk menangkap masa ini menjadikan imej lebih unik dari masa ke masa. Menghadiri seminar jurugambar yang kerja yang anda suka, tetapi pertama yang belajar tentang mereka, untuk memastikan bahawa mereka adalah seperti guru yang baik, serta jurugambar. Menembak gambar yang baik - dengan mudah. Membuat pukulan yang sangat baik - ia adalah sukar. Mengambil gambar besar - hampir mustahil. David Alan Harvey (David Alan Harvey)

Anda harus bahawa "untuk mengatakan." Dalam hal ini anda perlu menjadi sangat jujur ​​dengan diri sendiri. Fikirkan tentang sejarah, politik, sains, sastera, muzik, panggung wayang dan antropologi. Apakah kesan disiplin ini di antara satu sama lain? Apa yang mendorong seorang lelaki? Hari ini, apabila semua orang mampu untuk membuat yang sangat baik, dari sudut pandangan teknikal, gambar melalui telefon bimbit, anda perlu menjadi "pencipta". Semua perkara itu dalam penulisan, dan hanya di dalamnya. Ramai jurugambar muda memberitahu saya bahawa mereka mahu menjadi seorang jurugambar untuk "perjalanan dunia" atau "menang nama untuk diri mereka sendiri." Pada pendapat saya, ia adalah jawapan yang salah. Semua ini - hanya keadaan sekitarnya, atau mungkin juga keburukan jurugambar profesion. Tanpa idea yang jelas, pemikiran, perasaan, dan bahawa ia akan menjadi mungkin, "literal" add "perbincangan", seorang jurugambar moden hanya hilang dalam lautan biasa-biasa saja. Hari ini, fotografi adalah bahasa. Dan, seperti dalam setiap bahasa, pengetahuan tentang bagaimana cara mengucapkan dan menulis tatabahasa dengan betul folded "tawaran" ia adalah satu kemestian. Dan yang lebih penting - orang baru jurugambar maju untuk menjadi "tuan perkataan visual" dengan penting didaktik atau esoterik ketara. Untuk menjadi seorang penyair dan bukan "penulis" mudah. Aku berkata lebih mudah - mencari rapat anda sendiri untuk projek jantung anda. Meletakkan diri mereka di hadapan sebuah "kerja", yang ingin mendapatkan dari orang lain. Saya meminta anda untuk ingat bahawa hanya anda dan tidak ada orang lain, dapat mengawal nasib anda. Percaya, tahu mengenainya dan memberitahu diri anda bahawa. Donovan Wylie (Donovan Wylie)

Jangan sekali-kali berhenti untuk menikmati gambar-gambar. Cuba tetapi tidak "melihat" imej, dan sentiasa terbuka, tidak berat sebelah dan membolehkan anda bermotivasi semua bahawa dalam apa-apa cara sentuhan. Bekerja untuk mencapai matlamat - sama ada buku atau pameran, dan yang lebih penting - untuk bekerja keras untuk mencari suara mereka sendiri, dan pendekatan objek. Mengakui bahawa kerja anda lebih daripada anda bercakap tentang diri mereka daripada kira-kira hakikat bahawa anda menunjukkan kepada mereka; cuba untuk mencapai keseimbangan ini, tanpa perlu untuk menembak kaki mereka sendiri!

Dalam erti kata lain - cuba untuk menghantar pengalaman mereka sendiri dalam kolektif. Ia boleh dilakukan dan saya berfikir bahawa carian utama dalam apa jua bentuk seni (baca buku oleh Michael Schmidt (Michael Schmidt) "Waffenruhe" ( "gencatan senjata")) adalah untuk mengkaji karya-karya jurugambar hebat. Bermula pada awal - awal Amerika, Perancis dan Jerman foto-artis, kemudian berhati-hati memeriksa kerja-kerja artis yang telah menggunakan foto dalam 60-an, sebagai contoh, Edward Ruscha (Ed Ruscha), lain-lain Jangan memberi diri pogruznut dalam teori, tetapi pada masa yang sama. menghormatinya. Baca apa yang mereka menulis tentang jurugambar Robert Adams (Robert Adams), secara umum, "menyerap" itu semua, dan anda akan belajar banyak.

Membaca sastera, terutama awal Rusia, Perancis dan Amerika Syarikat maju (Ireland dan, khususnya, Joyce); sastera perjalanan sebagai satu bentuk seni adalah sama dengan gambar berkenaan dengan penerangan dan perwakilan realiti. Jangan bergantung kepada gaya demi gaya, jika anda mempunyai subjek anda, anda boleh menggunakan lain-lain gaya rakyat, jika anda akan. Atau sebaliknya - jika anda mengeluarkan itu dan yang lain, membangunkan gaya, cara pelaksanaan, yang wujud hanya untuk anda, dan akhirnya anda akan mencapai kedua-dua daripada mereka, anda akan mencari suara anda sendiri, tetapi ia mengambil masa. Sila baca dengan teliti buku "Bagaimana anda melihat ia" ( "Seperti yang anda melihat ia") adalah pertimbangan yang penting di dalamnya untuk membantu anda. Sentiasa cuba untuk menjadi jujur ​​dengan diri sendiri ... Sebagai contoh, jika anda lebih berminat dalam idea untuk menjadi jurugambar, apa gambar itu sendiri, kemudian berfikir tentang kerjaya pelakon ... Jika anda benar-benar suka fotografi, jangan membuangnya. Sedar dan menikmati hakikat bahawa gambar - ini adalah satu cara yang unik bersuara. Berkenaan dan bekerja di dalamnya, dan anda akan pergi jauh. David Hearn (David Hurn)

Jangan menjadi seorang jurugambar, ia - yang "harus" lakukan. Pilihan ini tidak boleh dipanggil mudah. Jika anda menjadi seorang jurugambar, anda perlu berjalan banyak, jadi membeli kasut yang baik. Dennis Stock (Dennis Stock)

jurugambar muda perlu belajar bersungguh-sungguh untuk kerja mereka dan tidak bergantung kepada pendapatan yang stabil dari fotografi. Mereka harus mengikuti inspirasi mereka, mengambil masa untuk mencari mereka yang menunjukkan kebimbangan mereka, besar atau kecil. Dalam fotografi adalah penting, pertama sekali - untuk membuat imej yang jelas. Eli Reed (Eli Reed)

Berhenti bercakap mengenai teori semasa mengambil kamera di tangan anda, dan tidak memikirkan imej terlalu lama. Drop sendiri "I" anda, dan membolehkan gambar untuk mencari anda yang paling. Menonton dunia berlalu sekitar seperti sungai yang, dan menyedari bahawa gambar yang diambil daripada anda boleh menjadi sebahagian daripada sejarah kolektif masa di mana anda tinggal. Erwitt Elliott (Elliott Erwitt)

Ketahui kraf (yang tidak sangat sukar). Mengkaji dengan teliti kerja-kerja jurugambar dan artis klasik yang lalu. Menonton filem dan belajar daripada mereka. Mencari tempat di mana anda boleh mendapatkan "komersial" jurugambar. Oleh "komersial" ertinya - untuk bekerja di pihak yang lain, mewujudkan produk kepada perintah. Namun yang paling penting, jangan dedahkan fototvorchestvo peribadi sebagai hobi yang berasingan. Jika anda sangat rajin, ia boleh membenarkan dirinya dan hasil. Sarfati Lys (Lise Sarfati)

Banyak membaca dan mencipta dunia anda sendiri. Belajar bagaimana untuk membina dan mewujudkan satu siri gambar. Tidak mengagumi kerja-kerja lain. Cuba untuk menggunakan sesuatu yang inovatif atau hanya menjadi diri sendiri. Frank Martin (Martine Franck)

Nasihat saya kepada jurugambar - out "dalam bidang" dan menembak. Tetapi juga, jika anda seorang pelajar, siswazah dari sekolah, belajar seberapa banyak bahasa yang boleh, pergi ke filem, membaca buku, lawatan muzium, untuk meluaskan ufuk mereka. Gruyere Harry (Harry Gruyaert)

Jadilah diri sendiri, jangan tulis sesiapa. Hiroji Kyubota (Hiroji Kubota)

kerja Kajian jurugambar pilihan seperti Henri Cartier-Bresson (Henri Cartier-Bresson) dan Andre Kertesz (Andre Kertesz). Cuba untuk perjalanan ke bahagian-bahagian yang berlainan di dunia untuk memahami bagaimana dunia yang pelbagai di mana kita hidup. John Vink (John Vink)

Jangan berhenti untuk meragui diri anda (ini akan membuat anda kurang yakin). Push, mengikis, menggali - lebih dalam. Dan jika ia tidak lagi membawa anda keseronokan - berhenti ... Tetapi perkara yang paling penting - untuk menunjukkan rasa hormat kepada orang-orang yang mengambil gambar ... Jonas Bendiksen (Jonas Bendiksen)

menetapkan semula dengan batu-batu, - dalam erti kata kiasan. Photo - adalah bahasa. Fikirkan tentang apa yang anda mahu katakan dengannya. Apa yang menarik untuk anda? Apa soalan yang anda ingin bertanya? Kemudian meneruskan, "tergesa-gesa" untuk membincangkan perkara itu, dengan menggunakan gambar. Mendedikasikan topik ini bahagian utama kerja anda. Larry Towell (Larry Towell)

Jadilah diri sendiri dan melihat di luar diri sendiri. Mark Kuasa (Mark Kuasa)

Walaupun hari ini "menjadi 'hasrat lebih ramai orang berbanding gelora' jurugambar tahun 80-an, tetapi kemungkinan juga meningkat dengan ketara. Nasib baik, pergi hari-hari apabila pesanan jualan, atau foto dalam akhbar itu boleh menghalang peluang untuk diwakili dalam galeri. Walau bagaimanapun, adalah jelas bahawa sebilangan besar "tembakan baik" adalah tidak cukup - masa ini, idea penting dan pelan kerja. Jika anda mempunyai sesuatu untuk mengatakan, dan lebih baik - anda mempunyai cara baru untuk mengatakan ini, maka peluang terbuka kepada anda. Saya rasa bahawa gambar lagi merujuk kepada masalah yang sebenar. Untuk beberapa waktu ia seolah-olah bahawa ia wujud dalam pelbagai semata-mata, dan walaupun ia selagi ia adalah lebih menarik, gambar kerjaya benar - dalam lain. Memahami ini, sila baca sejarah yang kaya dan luar biasa habitat kami. Berbangga dengannya, hakikat bahawa dia dan apa yang dia mampu. Jangan cuba untuk mencipta semula roda. Inspirasi. Cuba dan mencipta, boleh dikatakan (kerana tiada siapa boleh). Cari objek yang anda suka - perkara yang anda sentuh, membangkitkan emosi sebenar anda. Kemudian bersabar. Martin Parr (Martin Parr)

Lihat bahawa anda benar-benar mahal dan elegan melakukan jalan anda melalui lampiran ini melalui fotografi, maka berpotensi anda mendapat projek besar. Michael Subotsky (Mikhael Subotzky)

adalah satu projek untuk masa yang lama. Terus bekerja di atasnya di banyak peringkat pembelajaran, walaupun ia merasakan bahawa dia sudah selesai. Ini adalah satu-satunya cara untuk pergi melalui apa yang saya percaya adalah pengajaran penting berikut untuk belajar untuk bercerita melalui gambar dan bagaimana untuk menggabungkan imej-imej dalam siri ini. Olivia Arthur (Olivia Arthur)

Nasihat utama saya untuk jurugambar muda yang baru sahaja lulus dari kolej - untuk lari dari ini "pusat" fotografi, seperti London dan New York. Di tempat-tempat ini, jadi ramai jurugambar touting portfolio mereka bahawa mereka akhirnya akan bersaing untuk perintah, yang tidak benar-benar mahu berbuat demikian apa-apa cara untuk hidup. Sebuah persekitaran tidak kondusif kepada mana-mana yang kerja (sekurang-kurangnya pada kebanyakan masa ...). Nasihat saya - melakukan apa yang anda benar-benar mahu sebelum mereka akan terikat dengan apa-apa ... Adakah tidak mengambil risiko awal-awal lagi, anda akan menjadi lebih sukar untuk memulakan sekali lagi untuk melakukannya kemudian. Paolo Pellegrin (Paolo Pellegrin)

Saya percaya fotografi bahawa, seperti banyak perkara lain dalam hidup - ini adalah gambaran yang tepat bagi siapa anda pada ketika ini: setiap kali mengarang gambar dan pengatup, anda memberi suara kepada pemikiran dan kepercayaan anda tentang dunia di sekeliling anda. Jadi di samping mempunyai kesabaran yang jelas (Gambar - cara canggih bersuara, suara, yang memerlukan masa untuk membangunkan), serta ketabahan dan sekatan wajib apabila berurusan dengan orang lain, saya akan mengesyorkan bekerja pada diri anda untuk menjadi orang yang lebih matang dan bermaklumat lebih sedar dan warganegara yang terlibat. Ini akan membawa kepada pemahaman yang lebih mendalam dan lebih kompleks daripada dunia di sekeliling anda, dan akhirnya - untuk gambar lebih bermakna. Patrick Zachmann (Patrick Zachmann)

Anda perlu berjuang untuk sesuatu yang boleh seorang jurugambar! Tetapi serius, nasihat saya kepada anak-anak muda - untuk pergi ke pameran itu, menonton buku gambar dan cuba untuk mewujudkan satu projek peribadi, yang mana, pada pendapat mereka, mereka mempunyai pendekatan yang unik kerana ia adalah berhampiran subjek dan keperluan untuk menyatakan dan memahami asasnya. gambar mesti melakukan sesuatu untuk saya, kerana dalam hal Diane Arbus (Diane Arbus), dengan dirinya dan orang lain melalui saya tidak sedarkan diri (merujuk kepada pendekatan psikoanalitik). Saya akan menjawab kepada soalan ketiga, kerana ia dikaitkan dengan perkara di atas saya: "Mengapa kamu menjadi seorang jurugambar?". Saya menjadi seorang jurugambar kerana saya tidak mempunyai ingatan. Saya mengambil masa yang lama untuk menyedari bahawa melalui penyelidikan peribadi (buku, "Siasatan identiti atau seorang Yahudi dalam mencari ingatannya", "Chile. Memory Road", "memori ayahku," dan sebagainya. N.) saya cari "hilang" dalam gambar. Apabila anda membuat sebuah buku, "Siasatan identiti", saya mendapat tahu bahawa ibu saudara saya, kakak ayah saya, yang merupakan seorang banduan dalam kem tahanan Nazi, disimpan di rumah gambar datuk dan nenek saya telah dihantar pulang dan dibunuh di Auschwitz, yang bapa saya tidak pernah menunjukkan kepada kita. Terima kasih kepada gambar-gambar yang saya melihat ibu bapa bapa saya, yang saya tidak pernah tahu. Itulah apa yang saya suka tentang fotografi. Ia membantu saya untuk memahami diri saya dan masa lalu melalui prisma masa kini. Peter Marlow (Peter Marlow)

Jadilah diri sendiri, bangun awal, dan jangan kamu terlalu banyak, kerana semua yang perlu kelihatan seperti datang tanpa sebarang usaha; Belajar mempercayai naluri anda dan tidak berfikir banyak tentang apa yang orang lain fikir, atau mengenai proses. Bekerja keras, tetapi gembira. Steve Mc Curry (Steve McCurry)

Jika anda mahu menjadi seorang jurugambar, anda perlu untuk mengambil gambar. Jika anda melihat kerja-kerja jurugambar yang mengagumi, anda akan melihat bahawa pada mulanya mereka mendapat tempat yang tertentu atau objek, dan kemudian mula untuk menggali lebih dalam ke dalamnya dan hasilnya adalah terukir sesuatu yang istimewa. Ia memerlukan banyak dedikasi, semangat dan bekerja. Stewart Franklin (Stuart Franklin)

Ikuti hati dan tidak pernah berputus asa. Susan Meyselas (Susan Meiselas)

Dive menceburkan diri dalam perniagaan dan mengikuti naluri anda dan percaya ingin tahu anda. Tomas Dvorak (Thomas Dworzak)

Cuba untuk hidup gigih - di rumah, di luar negara ... ia tidak perkara yang. Mesti ada semangat, semangat. Dan apabila kamu akan mengetahui asas-asas, lupa tentang foto. Hepker Thomas (Thomas Hoepker)

Mengelakkan mana-mana sekolah fotografi dan kursus Photo. Sebahagian besar daripada mereka akan memberikan anda idea tentang idea-idea luhur dan bengkokkan minda anda, memaksa untuk berfikir ke arah yang sama. Mencari jalan sendiri untuk gambar-gambar yang kemudian anda tidak akan ditanya sama ada anda mempunyai ijazah. Melawat sebagai banyak muzium yang mungkin. imej yang dilihat (lukisan, lukisan, cetakan atau gambar) akan kekal dengan anda untuk sepanjang hayat anda. Mereka akan membantu anda untuk menentukan sendiri tembakan baik kemudian. Menyekat cita-cita bodoh untuk menjadi "besar" wizard. Sebagai seorang jurugambar yang baik - agak sukar. Trent Parke (Trent Parke)