Russian muse, artis Eropah inspirasi

Yang mereka telah diilhamkan oleh Dali, Matisse dan Picasso? Olga, Helen dan Lydia. Sila lihat pada potret menakjubkan wanita Rusia, yang selama bertahun-tahun telah menjadi sahabat artis terbesar abad kedua puluh.

Pablo Picasso. Potret Olga di kerusi. Muzium Picasso 1917, Paris, Perancis.

Muse nikah

"Potret Olga di kerusi," Picasso menulis pada awal kenalan mereka. Rapuh, elegan, terpelihara, melankolik - ini adalah Olga Khokhlova, ballerina rombongan Sergei Diaghilev yang legenda. Dia terpesona dengan Picasso, supaya untuk dia berusia 37 tahun pada masa abstrak mengubah gaya beliau dan kembali ke realisme. Lagipun, dia bertanya kepada beliau: "Saya mahu mengenali muka anda dalam potret ..." Pergilah ia dikenali - dan lain-lain potret, dan pada masa yang sama - sangat mungkin diketahui.

Olga Hohlova di kerusi. Kira-kira tahun 1917.

Filem ini adalah berdasarkan pada gambar Olga Picasso di studio, jadi kami mempunyai peluang yang jarang untuk membandingkan melihat kekasihnya dan seorang artis seperti - Kamera tidak berat sebelah. Dalam semua potret tahun-tahun awal perkahwinan mereka Olga adalah sama seperti ini, yang dilihat melalui prisma cinta - bertimbang rasa, lapang, sempurna. Ini "Russian jiwa".

Pablo Picasso. Potret Olga Khokhlova dalam Mantilla. Muzium Picasso 1917, Malaga, Sepanyol.

Walau bagaimanapun, mungkin menjadi genius untuk berpuas hati dengan renungan tunggal? Picasso cukup selama sepuluh tahun. Lebih jauh, semakin jengkel isterinya. Dan sekarang - tiada kelembutan, artis yang menulis Olga adalah dalam bentuk seorang perempuan tua, dalam bentuk kuda (dalam satu siri lukisan ditumpukan kepada perkelahian manusia melawan banteng). Atau membuat ia dalam gaya abstrak yang Olga tidak suka begitu. Picasso, hobi baru, dan akhirnya Olga tidak dapat berdiri dan pergi. Perceraian, dia tidak memberi - untuk tidak berkongsi gambar-gambar. Sehingga kematiannya, ia akan kekal isteri rasmi Picasso. Tetapi gencatan muse untuk menjadi.

Salvador Dali. Leda Atomica. Muzium Teater Dalí 1949., Figueres, Sepanyol.

dunia dalaman Muse ini

"Leda Atomica" - salah satu daripada kerja-kerja yang paling publisiti Dali - telah menulis beberapa tahun selepas pengeboman atom di Jepun. Tetapi bagi surealis yang besar berlaku di dunia sebenar - hanya alasan untuk bercakap tentang apa yang berlaku di dunia dalaman beliau. Dan ada memerintah isterinya, gala besar beliau. Dalam kanvas, ia menjadi Leda baru, dan Dali - Jupiter, angsa, berlegar berhampiran dan hampir tidak menyentuh tercinta. "Libido pengalaman luhur" - jadi artis akan menjelaskan imej. Mungkin, hubungan mereka boleh digambarkan demikian.

Salvador Dali dan Gala.

Gala - nama samaran, yang diterjemahkan sebagai "bercuti". Dan ia adalah untuk pemenang lelaki mereka bunga api sebenar. Sebelum bertemu dengan Dali berjaya kekal muse penyair Perancis Paul Eluard (dan juga berkahwin dengan dia) dan artis Jerman Max Ernst. Tetapi dia tidak teragak-agak untuk membuang semua demi Dali, yang pada masa itu adalah junior beliau oleh sepuluh tahun dan masih tidak sangat terkenal. Dan Ia berkenan dia dipatuhi.

Salvador Dali "sel hidup kenaikan biru Madonna", 1952.

Gala akan bagi isteri Dali, setiausaha, pengurus, dan juga pengasuh - pendek kata, segala-galanya. Tetapi yang lebih penting, ia akan menjadi renungan beliau. Dan jika artis dalam gambar yang kita melihat imej wanita, anda boleh hampir pasti bahawa ia adalah dia. Pelik apa sahaja yang gila dunia di sekitarnya atau didail, dia sendiri hampir selalu ditulis realistik. Anda puitis boleh mencadangkan bahawa Gala dan merupakan satu-satunya realiti sebenar Salvador Dali.

Henri Matisse. Girl dalam blaus biru (Potret Lydia Delectorskaya). 1939. Muzium Hermitage Negeri.

Muse umur gembira

Potret Lydia Delectorskaya begitu banyak bahawa ia adalah sukar untuk memilih yang paling terkenal. Matisse sendiri mengakui: "Apabila saya bosan, saya lakukan potret Madame Lydia. Saya tahu dia seperti mana-mana huruf. " Di sini, sebagai contoh, potret, 1939, yang ditulis pada awal Perang Dunia II. rambut pirang, blaus biru (jika dilihat daripada lukisan lain, artis suka cat dalam biru). Tenang, muka muda penuh perasaan, yang tidak tersenyum bibir dan mata. Ia adalah potret ini Lydia sebaik sahaja dia telah membawa kepada Kesatuan Soviet dan memberikannya kepada Hermitage. Gambar tahun 1947, seperti yang dikemukakan kepada Hermitage, pada pandangan pertama, lebih abstrak, garis dipermudahkan muka - tetapi wajah seorang gadis cantik ini adalah dikenali.

Henri Matisse dan Lydia Delektorskaya.

Dhabaah Federation Lydia, terpaksa perkahwinan selepas carian tidak berjaya untuk mencari kehidupan, mengetuk pintu studio Matisse ini untuk mencari pekerjaan pada tahun 1932, ketika dia berusia 22. Dia bernasib baik untuk menjadi pembantu master, setiausaha, dan di samping itu, seorang jururawat dan isteri yang kurang upaya. Tidak kemudian, setelah berkenalan dengan maestro yang berusia 65 tahun, ia boleh mencadangkan yang akan menjadi model kegemarannya, muse dan begitu dekat dengan manusia, sehingga, kemudian mengakui, "Saya dalam perjalanan 20 tahun," cahaya matanya, "tetapi ia adalah untuk saya - satu-satunya makna kehidupan. "

Henri Matisse. Potret Lydia Delectorskaya. 1947. Muzium Hermitage Negeri.

"Kawan dan penolong", yang artis disayangi, diterima daripadanya bukan sahaja gaji, tetapi juga hadiah yang telah menjadi tidak ternilai dari masa ke masa - kerja mereka. Selepas kematiannya, Lydia hidup yang panjang, tetapi tidak pernah dapat melupakan Matisse. Dan walaupun dia telah meninggalkan Rusia sebagai kanak-kanak, ia adalah rumah Lydia Delektorskaya telah memberikan beliau "matissovskuyu" koleksi, bukan sahaja lukisan dan lukisan, tetapi juga baju dan barang kemas, yang dia diajukan kepada tuan, dan juga barang-barang peribadinya. Pada batu nisan beliau tertulis di Pavlovsk: "Matisse mengekalkan kecantikannya untuk selama-lamanya."